Noticias / Institucionales
21/02/2014
Por Alexandra Nóvoa / Equipo indexfoto
En el Museo Nacional de Artes Visuales (MNAV) se exhibe, hasta el 2 de marzo, una de las muestras más importantes y de más largo aliento de las realizadas por el CdF, en este caso, con la colaboración del MNAV, en el marco de Fotograma:13. “En el lugar de lo dicho. Exploraciones en el archivo discursivo de la fotografía” es su nombre, y reúne la mirada de diecinueve artistas visuales que, bajo la curaduría del cubano José Antonio Navarrete, presentan diferentes propuestas, problemas y abordajes temáticos de la fotografía y el video. El próximo jueves 27, a las 19 h, se cierra la segunda parte de este proyecto con la presentación del catálogo de la muestra en el MNAV. La publicación reúne textos institucionales y del curador, las obras expuestas, una cronología sobre fotografía y video desde mediados de 1960 hasta 2013, entre otros contenidos. [ + ]
Notas Críticas
10/02/2014
Por Veronica Cordeiro
Carrie Mae Weems,Sin título(Hombre y espejo) (de la serie Table Series), 1990. Copia de gelatina y plata, 69.2 x 69.2 cm. Colecc
Durante más de un siglo y medio la fotografía ha sido testigo, plataforma y herramienta de la realidad. A la vez que representa el instante congelado de la mirada de distintos observadores, abre y consolida espacios de representatividad (diarios, revistas, instituciones políticas, sociales y culturales de las más diversas), y dependiendo de las intenciones de su fotógrafo, la cámara fotográfica puede ser una herramienta para la comunicación o un arma de lucha. En esta nota se presenta la obra de la fotógrafa, artista y activista de derechos humanos afro-americana, Carrie Mae Weems, en el marco de su primer gran retrospectiva en el Museo Guggenheim de Nueva York. Titulada Carrie Mae Weems: Three Decades of Photography and Video (Carrie Mae Weems: Tres décadas de fotografía y video), la muestra inauguró el pasado 24 de enero y se podrá visitar hasta el 14 de mayo. Esta muestra es también la primera exposición retrospectiva realizada por el Guggenheim en homenaje a una artista afro-descendiente. [ + ]
Noticias
05/11/2013
Por Veronica Cordeiro / CdF
Graciela Iturbide y Fredi Casco en casa de la fotógrafa, Coyoacán.
Apuntes sobre la presencia de Fredi Casco en Fotograma:13 y la charla realizada en el CCE el pasado 30 de noviembre, 2013. Fredi Casco es poeta y artista visual. Ya fue abogado también, de hecho se licenció en derecho en Asunción, Paraguay, donde nació y creció. Quizás sea esa combinación de sensibilidad poética y conocimiento de leyes, justamente, lo que le propició un dinamismo proactivo en la creación de nuevas plataformas para la producción y difusión del arte nacional y regional en Paraguay, sin nunca abandonar su propia producción literaria y visual. En 2008, impulsado por el entusiasmo del fotógrafo argentino Jorge Saenz, bajo la dirección de Saenz, Casco y otros fotógrafos, se crea el primer Mes de la Fotografía en Asunción, encuentro artístico y cultural que busca abrir un espacio de intenso intercambio de ideas, muestras, charlas, talleres de formación con artistas y agentes culturales nacionales e internacionales. El evento genera la creación del colectivo y organización sin fines de lucro, “El Ojo Salvaje”, que pasa a hacerse cargo del festival y de instaurar espacios para el pensamiento crítico acerca de la realidad conforme evidenciada en la fotografía. Además del Ojo Selvaje, Casco integra desde su surgimiento hace cuatro años el comité editorial de la revista sudamericana Sueños de la Razón, concebida como una "plataforma cultural” en la que se cruzan imágenes, entrevistas, ensayos, investigaciones y proyectos fotográficos. Los demás integrantes son Ataulfo Pérez de Argentina, CIA de Foto de Brasil, Pablo Corral de Ecuador, Roberto Huarcaya de Perú, Daniel Sosa de Uruguay, Nelson Garrido de Venezuela, Mateo Pérez de Colombia y Andrea Josch y Luis Weinstein de Chile. [ + ]
Noticias
25/10/2013
Por Verónica Cordeiro / Cdf
Fred Ritchin. Autor S.d.
La fotografía no sobrevive si no se entrega con compromiso y entusiasmo a las nuevas tecnologías de la era digital. Según el autor, investigador, activista de derechos humanos y docente de la New York University, Fred Ritchin, la fotografía como la conocimos ha muerto, y la práctica fotográfica y documental se debe repensar y reformular dentro del actual paradigma digital-virtual. Conjuntamente con esta insistencia proclamada ampliamente en publicaciones y conferencias por todo el mundo, en su libro Después de la fotografía (2009) Ritchin invita a la comunidad fotográfica y documental a pensar plataformas interactivas que extrapolen las limitaciones de la fotografía tradicional, proponiendo un involucramiento proactivo en la relación del fotógrafo con los contextos retratados. [ + ]